韩国流行音乐联盟

看完我是歌手之后

会走路的云2018-04-15 10:38:05

注会走路的云

我们是不用相见的天涯朋友







不知不觉

把今天的推送搞成了一个音乐频道

想起今晚播出新一期我是歌手

所以用这个名字来

cue一些歌手们





香港



王菀之


“ 香港有个王菀之。”



王菀之,来自香港,唱作歌手,演员。


林夕在王菀之专辑《On Wings Of  Time》里题词到:


月亮说

说香港乐坛坏话的人

还未懂王菀之有多好



大师如林夕,一说要出马解救,想必不少人感恩戴德,但王菀之偏不,用嗲声嗲气的甜糯小嗓委婉地撒娇:“让我做自己嘛”。

但能走上一线,当然少不了林夕的照顾。


不过可以看一下王菀之输出的产品:

张学友《我真的受伤了》,刘德华《多愁善感》,古巨基《花洒》,容祖儿《呼天不应》,蔡依林《许愿池的希腊少女》,杨千嬅《郎来了》……



首先王菀之有出色的音乐天赋和才华,6岁考取钢琴8级,21岁凭那首《是一个误会没什么可悲》获得香港流行曲创作大赛一人包办词曲演绎冠军。


之后创作《我真的受伤了》被张学友唱红,继而被唱片公司发掘出道。


然后是独特的声线,她声音尖细、娇嫩、无力,但唱歌时优美响亮,听起来很易碎,是冷的,很像生无可恋。

游离于世俗之外,像发梦的幻境,有雄浑的歇斯底里,飘渺的消极之音。


林夕说,最想拯救的歌手就是王菀之,而吴青峰说写给王菀之的歌比给自己的还要好。


想来每个音乐人对于自己的作品还是有所私好的。

媒体形容王菀之歌声“纯净,清新。”也有烂大街的评论“被天使吻过的声音”。


她的温柔声线并非只适合慢歌,摇滚、电音、小调、歌剧都能驾驭。

比如她自己作词作曲的《她扔了根火柴》。



王菀之天然呆无公害、冷笑话无机心,足球迷这些属性,还有画油画,弹钢琴,跳舞等技能加持,所以在香港乐坛很受爱戴,除了林夕的怜爱,黄伟文也是爱才之人。


但纵然如此,她始终红不起来,也许因为她不漂亮,没身材,不炒作,也因为她的音乐定位不强。


她很纯粹,只是一个唱作人,艺术家。虽然跟王祖蓝搭档拍喜剧电影。

王菀之是一个很爱搞笑吐槽,很nice,平易近人的人,但对于音乐以外的话题没什么兴趣。



但愿很红很经典的人都是可以慢慢来的。





张敬轩


其实说张敬轩可以和王菀之一起来,因为两人近期一直在合作,尤其是共同举办演唱会等等……



张敬轩没有很红,但他的知名度还是可以的。

最早有一首《断点》,还记得当时第一次听这首歌是在中央五台,冠军鲍春来夺冠后唱的一首歌。


再听原版,觉得实在好听,包括林夕为其作词的《酷爱》等等。



张敬轩去年是上过《我是歌手》的,当时也是千呼万唤始出来,吃瓜群众表示实在太期待,还能看到他和他的女神林忆莲同台。

结果并不能好事连连,节目刚录完一期还在待播中,就给毙了。

原因当然不用谈,但他一直是一位很棒的歌手,非常amazing,非常赞。


他的歌迷常常津津乐道,张敬轩到底是哪里吸引了自己。

然后发现,他的歌迷和他之间,原来是有故事的。


他那强live,强专业和职业精神。还有最重要的歌曲情,首首好听。


网评当今香港乐坛唱功可以媲美陈奕迅的是谁,当属张敬轩。


而且你还会惊奇的发现,被问到哪个唱功更好时,更多人表示是张敬轩。


和王菀之一样,张敬轩也很有艺术情调和生活情趣,他会练书法,刻章,国画……会修留声机,在旧堆里淘古典精致的小玩意和装饰品。



张敬轩有很多明星粉丝,比如薛之谦,在他人歌不红的时候,就听过他的演唱会。





张敬轩是广州人,祖籍北京。其父从政,其母经商,位居高层。在广东的成长,令他走上不一样的道路。


按照显赫的身世背景和父母给他的定位,他自然不会走唱歌这条路,但他又偏偏喜欢,所以中学起就在酒吧驻唱。高中后没上大学,继续在酒吧唱歌。


这让人想起乐坛里的另一个富二代麦浚龙,花了六年时间,从媒体口中“香港乐坛最不会唱歌的人”,变成林夕、黄伟文和周耀辉的爱将。


张敬轩的《断点》红了后他没有总唱一首歌的商演,他还是想要艺术追求。


这时候他签约环球。渐渐从国语专辑变成国粤语混合,再变成纯粤语专辑。


他在音乐制作上,得到了很多人的赏识。


黄霑很喜欢他,给他写了一首《Blessing》,当时黄霑已患病许久,写完这首歌没多久便去世,成为遗作。张敬轩没藉此炒作,低调处理这首歌,甚至过了很久才推出黄霑的版本。


2006年,林夕的弟子林若宁给张敬轩做粤语唱片《笑忘书》,张敬轩凭借这首歌在香港地区一炮而红,打响名号。


然后就是《酷爱》,这首歌火到上红馆开个人演唱会,成为他晋身一线歌手的标志。接着有了《不吐不快》、《樱花树下》《春秋》这些歌。


张敬轩外形瘦弱,声音纤细,有时候甚至让人觉得气若游丝,但有时候爆发力惊人十分澎湃。

他的歌,换别人唱,味道都不对。而他唱别人的歌,就像林俊杰一样,都能唱成自己的。


他有社会责任感。

《怎么可》以一只被主人抛弃,安乐死的小狗来呼吁人类善待自己的宠物。《石径》是男女主角重回被清拆的围村,字里行间充满对城市高速建设的反思。


他给词曲作者很大的发挥空间。

例如《不吐不快》,大量长音节,根本没法让人在KTV里唱,很难流行,换别的歌手,一定不要。但张敬轩唱了,还让林夕作词,于是林夕用令人上气不接下气的超长旋律,写了一首五百多字的歌,十分过瘾。


他对音乐制作,态度极其认真。

十多年来,他在娱乐圈赚的钱,大大小小几千万,全投资在一个录音室里。录音室的设备从欧美进口,连玻璃都造价昂贵,在靠普通电脑就能录歌的当下,他做了录音室,令中国有了全球可以排进前五的录音室,这份对业界的贡献,值得肯定。


他对粤语流行乐是真爱。

他喜欢八九十年代的老歌,但这些老歌因为时间的原因,如今听有些过时。于是他坚持每张专辑都推出一首全新制作的粤语金曲。



喜欢张敬轩,是因为他把他的歌,唱到极致。

(把私藏的最喜欢的两首歌之一“诱惑的街”放上,只是因为张敬轩唱的让人喜欢,与作词者和原唱者无关。)



比如《春秋》,林夕写的是个“相爱却无法爱”的题材,但张敬轩的演绎把这歌玩出新境界,“惨得荡气回肠”。


香港乐坛有他,是件好事。




何韵诗


 何韵诗的歌现在是不能视听的。



她生长在香港的黄金年代,家境殷实又不至于富裕到复杂,父母开明。

毕业于魁北克大学平面设计专业。1996年夺得香港第十五届新秀歌唱大赛冠军,2006年,获得第6届华语音乐传媒大奖“最佳粤语女歌手”。

2014年在2013年度叱咤乐坛流行榜颁奖典礼获得叱咤乐坛我最喜爱的女歌手奖。


98年,她自小的偶像、返港的动因——梅艳芳收她为徒,她才算是闯出一片天。她给梅艳芳唱demo,做和音,给舶来的动画片唱主题曲,小心翼翼地在本就狭窄的香港乐坛求一方天地。


2001年,24岁,返港第五年,她发了第一张唱片。很rock的风格,并不多见,里面有几首歌,到今天她还常唱。


可惜发完公司便结业不干,换了东家,她在一年里连发两张片,向主流稍做妥协,也加入几分旖旎的心事,于是年底拿了叱咤铜奖。

事业渐入正轨,一个重要的人却即将离她而去。


2003年,非典肆虐,张国荣自杀,香港笼罩在一片愁云惨淡之中。

她的师傅梅艳芳也身染沉疴,偏偏坚持要做最后一场红馆,用最梦幻的方式跟这个世界告别。她最后一次给师傅做和声,12月底,梅艳芳辞世。 那个霓虹人生光照万民的黄金时代,正式告终。



05年,她很奇思妙想地做舞台剧,把剧做成了港乐史上一绝。
06年,开了生命中第一场红馆。


后来,她又唱了些甜蜜的情歌,终是觉得有些不甘,开始想要涉猎宏大富于哲理的话题,只能说黄伟文是真爱她,给了她一眼看去就知不凡的词。


但这些歌都不红,她去了台湾,出道十年后重新做新人,结果接连拿了两次金曲奖的提名。 要知道,拿过这个奖的香港歌手,仅张学友、陈奕迅、叶倩文、王菲、林忆莲而已。


12年,她说要给梅艳芳交作业,于是她做了第二台舞台剧《贾宝玉》。剧里唱了一首《痴情司》(这首歌可以看舒淇演绎的MV特别版,把贾宝玉演出来的同时还特别特别有故事)。

后来,据说她再也没唱过情歌。

再后来,她跟舞台剧里的台湾女演员谈婚论嫁。


岁月蹉跎,一晃四十载,已经是她师傅梅艳芳整个生命的长度,而她却还充满着少年心性。


她的性格豪爽可爱、纯真,理想主义者,独立思考者,她在乐坛是独立的有傲骨,是个一眼就能看到的真诚的人。不在乎名利,不愿流于世俗。


她的声音完美,个性。棒的音准,这是她的硬实力,她的歌,完完全全是用心在唱,很有力度,也有温情。


《明目张胆》是一首“喜欢就会放肆,爱会克制”的歌。

《眼泪教我的事》暖心的励志。

《诗与胡说》满满的理想主义者情怀,很可爱的一首歌。

《木纹》、《劳斯莱斯》、《再见露丝玛丽》 ……

她的歌曲水准很高,好的歌也很多。          
      

如果她只做歌手,她应该是天后级的。
但她除了歌手,她藏不住别的身份和言论。

每次开完个唱、音乐节,都会多一大批粉。
每次碰上什么活动,冲在最前面的都是她。
还有一个脑残女朋友。

所以很多原因,她不能火……



其实如何评价她呢?

只能说她唱的歌实在迷人。

好想听啊。




郑中基


如果他上我是歌手,一定顶,一定很赞。

好多人这样说。



提起郑中基,大部分人的第一印象是烂片喜剧演员,但已经很少人提起郑中基刚出道乐坛时对他的热捧了。

他刚出道时有一首歌,《左右为难》,跟张学友搭伴,以张学友当时的地位,能让他出来搭伴,实际上,这首歌也真的很好听。


郑中基的声线醇厚,非常有张力,对嗓音的控制自如,如果没有当年的飞机醉酒打人事件,再加上其父在香港乐坛的势力,混个天王实在不难。



十几年前,很多人是很喜欢他的,也出过经典之作。


@风游侠

唱歌他是天才


@谢茜

 颜值和唱给成反比


@作孽

明明可以做张学友的人,偏偏要做周星驰


@廖俊成

 三流演员,二流男友,一流歌手




@些许执着

资源很好,却一直接烂片、跑龙套;出道很早,甚至学友给他搭台,却没能把局面打开;老爹很硬,老婆也知名,现如今夫妻离散,各走一边;明明正宗的高富帅,满把好牌,最后活成了扑街仔


@张某某

论嗓音,唱功他很不错,听过一次他和卢巧音的合唱,卢巧音竟然被他比下去了,显得卢巧音嗓音和唱功都很差,只是他天赋很好,却不够努力,没有几个好作品,如果他有刘德华那么努力,在歌坛一定不是现在的地位。


@温柔小阿成

其实我一直觉得,他好好唱歌而不是去演那些烂喜剧的话。后面陈奕迅的路就没那么好走了。


@mark

是我见过把天赋浪费的最任性的艺人。第一次无赖,就让我变成了一个怪胎。




郑中基,明明是张学友的命,却非要干周星驰的接班人……





陈小春


陈小春的歌我是服的。

他不是不红,只是没怎么以一个好歌手的身份大红过。


这里再次安利,因为他的歌实在不能给埋没。

不说技巧,只谈他的歌曲受众,就让所有人喜欢的不得了。



小春歌的歌曲主要有两种风格,比如《独家记忆》、《我爱的人》之类的深情歌,还有《算你狠》这样的嘻哈歌曲。

不吹不黑,陈小春的唱功确实很好,不易低估。


就连应采儿也说,一开始喜欢陈小春完全因为他唱歌。



我们这代人对陈小春的的印象应该停在《古惑仔》那个阶段,但陈小春确实是从歌手出道的。

他的声线很好听又有辨识度,也很有磁性。



初到香港的他住在贫民窑里,也曾跑到跑堂打工,流落街头晚上睡不着觉。

之后参加了TVB的舞蹈艺员招聘,他觉得
只要自己肯努力,就一定会有回报。

很快,陈小春培训结束并开始登
台表演,被推荐给了谭咏麟做演唱
会伴舞,谭咏麟曾是陈小春心目中的偶像。


为了把握好这次机会,小春开始加
紧苦练。在演唱会前的第一次彩排中,
谭咏麟注意到了他,并给他鼓励。

直到1992年,陈小春在一次为林忆
莲伴舞后,他才赢来了人生的机遇。
那次,在庆功酒会上,他被同事推上
舞台表演节目。大家原以为,这个伴
舞男孩肯定是跳一段劲舞,却想不到,
他竟拿起话筒唱了一曲谭咏
麟的《水中花》,唱得林忆莲大感震
惊。他的歌声不仅震撼了林忆莲,
也吸引了星工厂的老板。

与公司签约后,他一开始是与
别人组团唱歌跳舞,这时的他
已经很满足。

1994年,香港一位导演在拍
摄电影《朝九晚五》的时候,
便让他在电影里出演了2号人物。
没想到,他这次扮演获得了巨大成功,
当年就荣获了第14届香港电影金像奖
最佳新人和最佳男配角奖。
直到1995年的《古惑仔》,陈小春才
真正走上星途。



其实陈小春的歌,听起来就是没有技巧,有深情、苦情,还有情有义。


他的歌,会把人唱哭。



陈小春的歌很多,传唱度也很高。他的歌有一种特殊的味道,即使他五音不全地唱,也会很好听。虽然他以演技为主,但他的歌曲成绩还是很了不得。


重点是,你要去kTV唱他的歌,就会知道难唱的程度。



香港有很多优秀歌手,卫兰姐妹,卢巧音,麦浚龙等等……

只是音乐往往不是一个好歌手名单或是某个火爆节目来定义的……





台湾

杨乃文



杨乃文这样的音乐人有一个点,就是以出世之心,做入世之事。

他人看来,他们很怪,找不到形容词,只说"酷""迷幻"。于他们自己,只是做着自己爱做的事,对得起真心喜欢自己的人。


他们知道自己的长短业障局限,和一切保持距离,也不拒绝一切可能性,不矫揉造作,不以艺术标榜,没有攻击性。

"世界本该是你诚实的模样。"他们更像是精神的榜样,教你在川流不息的世界和自己对话。


声音很有特点,曲风偏摇滚,是一个富有个性的女歌手。是一个不愿和人分享她,也不愿随意评价她的歌手。


网易云音乐有一次采访杨乃文,杨乃文讲,有些人上我是歌手这个节目就是不自量力。

杨乃文咬字清晰又吃力,还有一种粘连的慵懒感,没有过多感情的跌宕,就像冬夜里即将冻住的水。

她传递的情感哀而不伤,是历经太多苦痛后的麻木,对待伤痛,她不用麻醉剂也可以起到自我麻醉的效果。


首先,杨乃文的走红有大环境的因素。97年出道,实体唱片业还没崩溃,大牌歌星可以赚钱,非主流歌手也能赚口碑。

不需大肆宣传唱片销量也能卖个几万,杨乃文五月天他们都赶上了最后的好时候。


杨乃文不同于五月天、张震岳的是,她不是创作歌手,本质上和那些偶像歌手没差别,依赖制作人把握方向,也极度依赖制作团队提供作品。


制作人林暐哲给她制作的前三张专辑,也是功不可没的。

杨乃文出生于台北,她6岁开始学钢琴,她还会演奏琵琶、三弦、鼓、长笛等乐器。

杨乃文大学就读于澳大利亚悉尼大学,主修遗传学与生物学  。大二休学回台湾时,结识了魔岩唱片。

她不曾红到骇人听闻,但喜欢杨乃文的人,对她都是真爱,就像她唱的歌,总是用狠的咬字、传达极致的爱。


陈升


首先,请原谅。因为某些敏感问题,陈升的歌也是不支持播放的。

在这张图里,

那个中间偏右,笑得很开心,

像个孩子一样的人就是陈升。

在这里面,还有罗大佑、赵传、

李宗盛、周华健等



陈升这个人吧,要想很简单很省略的说,也能说好久。再稍微细致一点呢,就可以说上三天三夜了。

他的“事儿”挺多的。


第一次知道陈升是在芒果台的天天向上,有两个情节记得很深。


他对欧弟说,你在这边怎么样,有没有被欺负,感觉此时欧弟眼睛有点泛红。


汪涵问了他某个问题,他说,我在思考一个问题,大家都很期待什么问题,他回答说,我在想很远有多远。



曾看过一个知乎评论:“陈升是一个漩涡,他自己在那里转啊转啊转啊,自己转得高兴就好。旁人被他吸引也罢,被他伤害也罢,他都还是自己在那里转啊转啊转啊。


《我是歌手2》张宇曾演唱了一首陈升的《二十岁的眼泪》。


《二十岁的眼泪》是年近四十的陈升,写给徒弟金城武的歌,给他20岁的生日礼物。


这首歌,真的是最好的生日礼物了。是给一个男人最好的礼物。这歌是四十岁的过来人,对20岁的金城武说,家伙,20岁了,应该开始成熟,像个男人一样,担当,不要有了挫折就掉泪。认真工作的同时,趁年轻,要多交朋友,体验不同的生活。因为,其他都可以再来,只有年轻,时光不再。




20岁的金城武,没能明白师傅的絮叨,无法理解让他放下纸笔,打开门窗,和朋友一起去游山玩水。

理念冲突,经验差距,身世迥异,不免摩擦。

多年以后,陈升在节目中说,有次我也到了北京,站在远远的人群外,给金城武写了封信:阿武,你还记得我吗,我是你师傅。但至今,没收到他的回信。





你问我怕什么 

怕不能遇见你 

是否你走过了我身边 

恍恍惚惚一瞬间      

——陈升《牡丹亭外》



他的另一个徒弟刘若英,和金城武相反,她想一辈子黏在师傅身边。 

然而他却主动推开了她,你是自由的,是时候离开了。

陈升曾说:这个世界男人都死光了吗,随便一个人,随便一个哪怕是司机老王,来照顾她。


面对流泪充满期待的刘若英,他说再给你唱一首歌吧,唱完这首你不要再来找我,我有我的事,你去打拼你的事,你回北京去,我们不要再联系。 


吉他声响起,他闭上眼,用台语唱:


送你到火车头 越头就做你走 

情像断线风吹双人放手就来自由飞自由飞

 阮还有几句话 想要对你解释 

看是藏底心肝底较实在 阮嘛有每天等 

只惊等来的是绝望 想来想去 抹冻辜负著青春梦 

青春梦 咱两人相欠债 你欠阮有较多 

归去看破来切切 较实在。 

——《纯情青春梦》


据说,这期节目播出后,观看了节目的港台女人全部泪雨滂沱。


刘若英第一次开演唱会,她想请师傅去撑场,千辛万苦找到他。他说关我屁事,没我你就唱不了吗。于是刘若英苦苦哀求,他说你喝了这碗酒。刘若英端起海碗,咕咚咕咚喝完了。他说,我可能去,也可能不去。


演唱会第四首歌是《为爱痴狂》,这是刘若英想与师傅在演唱会唱的歌,第三首歌接近尾声。奶茶回头看后台,依旧没有师傅的身影,鼓手也摇摇头。含泪和声唱,乃不见君来。

独自一人唱着《为爱痴狂》。



这时突然key突然降了一个调,她已然忘记了唱歌,回头看去,陈升身着西装,衣服的标签还没摘。除了结婚时,这是他第二次穿西装。


唱歌的空隙,他说,我来是为了嫁女儿,不得不正式一点。


刘若英想要他一个拥抱,他迟疑,刘若英哽咽对观众说,大家帮我求求他。





陈升能和朋友吃过午饭一起骑自行车7个小时,车轮变形,骑到荒山野岭骑到天黑。

他演唱会上,边唱歌边喝酒,他为观众掏20万买酒,他对坐在台下的台北市长说,你今天带的酒不够,来台上,我们再喝一杯。


他为了写歌,在黑龙江漠河摸爬滚打两个月,在云南一住就是一个季节,在厦门体验渔民和市井生活,撒网打鱼,和巷子里的人下象棋赌酒脱衣服。



有点可惜,写到这不能放上一段音频。




“写歌的人假正经,听歌的人最无情。”

陈升的作品很多,比如:

《关于男人》、《纯情青春梦》、《把悲伤留给自己》、《不再让你孤单》、《为爱痴狂》、《牡丹亭外》、《北京一夜》、《二十岁的眼泪》


曾经看过一个网友说,华语乐坛中,如果有一个人到了七老八十还在唱还在写,这个人就是陈升。


“那个我叫他大佑的朋友,在潮湿的夜里,谈到身处大时代的自卑感,幽幽晃晃,幽幽晃晃。

谈到作为一个想革命的男人慌张的无力感。心情突然凝结冷却,无法言语。

唱尽了歌声里的爱欲悲欢,而却唱不出自己偶尔微弱的苦,微弱的苦。”


“那个我叫他Jonathan的朋友,决心要在叫人疯狂的天明之际悄悄地出航。

于是我在深夜里拨了通电话给他,你好不好,留下来陪我。”



1994年,罗大佑发行了后、恋曲2000、沉寂十年等歌,这些专辑一些歌曲至今仍是禁歌。

李宗盛制作了一首《领悟》,创下一天热销两万张的记录。


陈升记录了他们当时的无力感和失落感,然而他却没有随他们隐退,依然不停地记录下了几十年间社会众生相。




这个人有太多太多的故事,28年42张专辑。


延安的秋天,丽江的春天,加格达奇的列车,乌兰巴托的夜色……

松花江边上的两个月亮,江东六十四屯的英雄村,最特别的邻国朝鲜,流浪五部曲……


嘿,我要走了……



陈升这个人有太多痛点,也有太多泪点。简直无敌。


你想说他什么呢,但你真的说不完。






巴奈



巴奈,卑南族与阿美族的混血儿,台湾角头音乐旗下的流浪女歌手,同时也是宝岛最优秀的唱作人之一。

巴奈(Panai),在阿美族语中代表“稻穗”。 阿美族的神话故事里,巴奈是一个非常美丽却红颜薄命的女子,以她为主人公的传说正如能倾国倾城引发十年大战的海伦。


    在巴奈的歌声里,展露了一种人类共通情感中的寂寞与悲情,她的音乐,简单、坦率而真实,利落干脆地切进复杂纠结的情绪肌理。

    听巴奈现场的人都说会内伤。

    有时就干脆直接承认:害怕听她那些真实而坦白的旋律。


    巴奈说父母亲很早就分居了,在原住民部落很多是这样,就是人家讲的“妈妈跑掉了”。爸爸忙着工作赚钱,我从小唱歌给自己听,让我跟自己玩耍,自己陪自己长大。




    “读台东女中时很单纯,什么都不懂,失恋就很伤心,决定要离开这一切去流浪。带个包包,跟朋友借一把吉他,流浪到高雄!在高雄民歌餐厅唱歌。在高雄唱一次是二百五十块,一礼拜十班的话,一个月收入一万出头,很穷,但饿不死,又

    可以唱歌。一直以来,唱歌这件事,让我平衡了生活的不顺,可以把日子过下去。冈山、台中、鹿港、台北、宜兰、台东,唱倒很多店。”


    “1995年十一月进“原舞者”。当时我的歌星梦还很清楚,但放着不管,直到歌星梦睡着了,就想应该到“原舞者好好学习,学原住民歌舞。原舞者有很多田野采集、文献资料、部落老人家的歌声、音乐、书,磨炼自己,一遍又一遍,了解歌词和意义,早上十点到晚上六点,每天做这些事就很愉快。”


    《泥娃娃Ni Wa-Wa》:

    照着房间的镜子喃喃自语。“这是我吗?”看着自己疲惫迷惑的脸,常令我更加迷惑。有时把额头贴在冰凉的镜子上,企图以眼睛绝对贴近的方式努力瞧清楚自己,却仍然看不见灵魂的原貌。回想小女孩的时代,照镜子总希望自己快快长大,想象镜子是条时光隧道,穿过镜子就能看到未来女人的美丽身影。变成女人之后,却反过来希望能看到以前的小女孩。然而,小女孩就像消失的泥娃娃,镜中看不见她快乐无忧的面容,只看见一摊悲伤的泥沙。对着房间的镜子照着照着,忍不住唱起小女孩时代爱哼的儿歌,也忍不住在曲终加唱一句:“泥娃娃,泥娃娃,别被眼泪融化……”



    《不要讨好Me Myself》

    你说你喜欢我的歌声和音乐。你是真的喜欢吗?你是彻头彻尾的喜欢,还是过路般的喜欢?不要问我这两者有什么差别。会问这样的问题,就表示你根本不够喜欢。所以我不愿用音乐来讨好你,生活中委屈的事情已经够多了,我不要连唱歌这件事都变得这么委屈。我唱歌,只为了我自己。可是,我不是每次都能这么坚持。每个人都要靠Money生活,我得靠我的歌声和音乐赚钱,在现实里,理想比梦遥远很多倍。可是,我真的不想变得那么俗气。不用等到睡觉的作梦时刻,我就能清楚听见心底呐喊……




    《捆绑Tied Up in Knots》

    关上房门,关上灯,任自己被黑暗捆绑起来。讨厌跟不安和恐惧做室友,却怎么赶也赶他们不走。因为人再怎么厉害,也无法把房间的空气赶跑的。《大武山美丽的妈妈My Beautiful Mother Da-Wu Mountain》是梦吗?流浪的我竟然回到了山谷,被山谷美丽的歌声围绕着。妈妈,妈妈,美丽的妈妈。妈妈是太平洋,妈妈是大武山,妈妈是跳不完的舞,妈妈是唱不完的歌。“有一天我一定要回去,为了山谷里的大跳舞,我一定会用力跳舞牵着你的手!有一天我一定要回去,为了山谷里的大合唱,我一定会大声唱歌再也不走了……”我看见梦里的自己泪眼模煳。妈妈是一句梦话。



    《过日子Sometimes》

    生活像呼吸一样容易。生活像一直闭住呼吸一样困难。不管了,我想耍赖。《失去你Gone is Gone》爱情是一道解不开的方程式,失去你是定律的等号。悲伤是用加的,眼泪是用减的,孤单是用乘的,心碎是用除的。




    《天堂Heaven》

    人为什么喜欢荒唐?为什么习惯说谎?为什么向往耍流氓?因为这些时刻,人的世界会比较接近天堂。虽然在这些时刻之后,常会回到沮丧的地狱,但轮回本来就是人间的运作模式,不是吗?


    《你知道你自己是谁吗Do You Know Who You Are》

    你跟我一样害怕这个问号,很多人都一样害怕。你也想要一个答案吗?会不会没有人能回答?人生本来就是一场自问自答,答不出来的人活该。找到答案是困难的,坚持答案是幸福的。


    《每一天Every Day's Dream》

    走出房间,为了和你擦肩,在每一天。我知道复杂的训练迷失了最初的心愿,复杂的防卫占据了人和人之间。所以让我们坐下来一起喝咖啡,或者一起喝酒,让我们放轻松一点、单纯一点,误解再少一点、慢走一点。让我们用纯洁的双眼好好感觉彼此,看看生活会不会更自由一点,更安心一点……



    其实台湾这类独立音乐人总是会多少加进一些政治,很有责任感或社会感。很多音乐具有政治功能。


    巴奈的音乐很有意思。


    她不是唱那种传统思维中清纯如水的民谣,她的沉重、她的压抑、她的控诉、她的力量,抽在胸口,痛在心底。


    就像那首《泥娃娃》,在她慢悠悠的吟唱下,唱得令人落泪,短得令人深惜。她更像一个悲吟诗人,青春已逝,岁月如烛,在坚硬的世界面前,我们又何尝又不是一个个可怜的泥娃娃。




    郭静


    会有很多喜欢音乐的朋友问,郭静为什么不够红。



    郭静在2017年12月22日发行的新专辑中的《该忘的日子》歌词里这样唱:

    握紧不是最好的方式  我也不是那么懂坚持

    该忘的日子好多  更怕自己太洒脱



    忽然一停,瞬间觉得过了好多年,郭静还在唱,而且一直在唱同一种歌……


    听了很多郭静的歌,觉得她的歌在清新的表面下有一种很淡然的忧伤,一直没有变,多年后再听,还是那个郭静。


    那时候的台湾女歌手就是范玮琪、张韶涵、还有郭静,她们风格配上台湾的青春偶像剧,会觉得,没见过大海的我们真的见到了,还没恋爱就好像体会出恋爱的酸酸甜甜……



    郭静2007年出道,恰逢台湾乐坛转衰的节点,在《我不想忘记你》那几首歌没有好成绩的时候,才被福茂发掘出道,基础人气就比同龄的歌手低了一大截。


    郭静本身不是创作型歌手,且在时代潮流中逐渐偏小众。


    郭静的没落,好像是那个时代的没落,女生不再追求纯情,而是那种中性化的酷girl。

    郭静在台湾人气还可以,在内地活动少无宣传,不少路人粉都会觉得她已经销声匿迹了,所以乍一发歌会觉得原来她还在唱。



    郭静的声音是有代表性和时代性的,就像田馥甄一样。如果放到现在重新出道,是属于很稀有的歌手,声音特点和歌曲风格完全可以再火一次,还能放在偶像剧里火。


    音乐就像回忆录一样,无论时隔多少年,都会带进过往的日子里。



    其实台湾这边,优秀的歌手也很多。

    首推的应该是范晓萱,但实在觉得女神当属天后级别,名气不用再加持。


    (可以随便来一首歌)





    内地


    感觉的内地的歌手都差不多了,该出来的都出来了,不出来的就不会出来的,至少是现在。


    但只说一个。


    张亚东


    张亚东作为一个音乐制作人,那是备受盛誉的,但作为一个歌手,好像不被人注意。


    98年出了第一张专辑《ya tung》,绝对是最近20年华人领域的top10,完全超出国内当时的音乐视角。


    对于流行元素把握的很准,把电子,british-pop往编曲里加,变成小清新,个性,英伦,punk,突破很多标签。


    张亚东与林夕的合影



    他是众多女神的最爱,个人魅力非常强大。也是一个很平和温柔的人,在圈内有不少朋友和死忠。


    他是一个只用一把吉他、随便坐在什么地方就能把一首歌演绎完美,还能把整个舞台都点亮的音乐人。


    他对音乐超级敏感,一个音色,一个细节,都会去孜孜不倦追求完美。




    你无法用只言片语去描述他的才华,因为那不够。

    无法定义。


    在他那个年代能出这样的音乐人,除了天才没有任何能够形容。


    在内地,很超前很高级的天才音乐人,除了他,就是窦唯了。其他的人,跟他俩完全不是一个层次。








    用张亚东这张照片结尾还是非常迷幻的
    初见即别离

    我不想考虑受众

    但我很愿与你交流

    会走路的云

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